Зростання продажу преміум-мистецтва: всередині рекордного аукціонного сезону 2025 року

Міжнародний ринок аукціонів мистецтва досяг безпрецедентних висот у листопаді 2025 року, з великими будинками, що демонстрували рекордні результати. Аукціон Sotheby’s Debut Breuer приніс $1,7 мільярда продажів — найсильніший показник з 2021 року, тоді як Christie’s провів продаж колекції Роберта Ф. і Патрісії Г. Росс Вайс, який наблизився до $1 мільярда. Ці цифри підкреслюють міцний ринок для блакитних чіпів та культурно значущих творів із видатних приватних колекцій.

Коронаційна коштовність: шедевр Клімта коштує $236,4 мільйона

Найцінніший твір року з’явився з аукціонної зали Sotheby’s: “Портрет Елізабет Ледерер” Густава Клімта. Створений у 1914–1916 роках для видної родини Ледерер у Відні — одного з найвідданіших покровителів Клімта — цей портрет був проданий за $236,4 мільйона після запеклої 20-хвилинної торгівлі. Робота має глибоке історичне значення, оскільки її конфіскували під час Другої світової війни, а потім повернули у спадок Ледерер у 1948 році. У рамках розпродажу колекції Леонарда А. Лаудера ця продаж підтвердив статус Клімта як однієї з найзатребуваніших постатей в історії мистецтва, подібно до міфологічної привабливості музи калліпсо, яка надихала художників століттями своїм міфологічним шармом і таємничістю.

Літературне натюрморт Ван Гога досягає $62,7 мільйона

Ще одним тріумфом Sotheby’s стала робота Вінсента Ван Гога “Кучки французьких романів і троянд у склянці” (1887), встановивши новий рекорд у категорії натюрмортів художника. Композиція відображає глибоку повагу Ван Гога до літератури — почуття, які він передавав своєму брату Тьо, описуючи книги як священні реліквії, подібно до спадщини Рембрандта. Ван Гог створив дев’ять натюрмортів із книжковою тематикою за свою кар’єру, з яких лише два залишилися у приватних руках, що робить цю покупку надзвичайно рідкісною.

Абстракція кольорового поля Ротко досягає $62,16 мільйона

Christie’s забезпечив третю за висотою продажу роботу — “№ 31 (Жовта смуга)” Марка Ротко. Латвійсько-американський художник-абстракціоніст революціонізував сучасне мистецтво за допомогою сяючих смуг кольору — техніки, яка створює так званий “ефект Ротко”, викликаючи глибокі емоційні реакції. Створені в найвпливовий період середини 1950-х років, такі роботи рідко з’являються на аукціонах, що підвищує їхню привабливість серед колекціонерів.

Іконічний автопортрет Кало побив рекорди на $55 Мільйон

“El sueño (La cama)” Фріди Кало досягло $55 мільйонів на Sotheby’s, встановивши новий рекорд для жіночого авторського мистецтва на аукціоні. Цей автопортрет 1940 року має видатне походження — у 1980 році його продали за всього $51 000, що ілюструє драматичне зростання ринкової оцінки Кало. В 1984 році Мексика оголосила її роботи національними художніми пам’ятками, що суттєво обмежує міжнародний постачання, посилюючи конкуренцію між bidders за доступні твори.

Пікассо зобразив Мері-Терезу за $45,49 мільйона

“Літерація Мері-Терезі” Пабло Пікассо (1932) коштувала $45,49 мільйона, що є яскравим прикладом найпліднішого творчого періоду іспанського майстра. Картина увічнює Мері-Терезу Вальтер, з якою Пікассо зустрівся на вулиці Парижа у 1927 році і згодом залучив її як свою знаменитий музу. Пікассо визнавав її “скульптурну красу” як каталізатор надзвичайно продуктивного художнього партнерства, що дало початок деяким із його найемоційно резонансних композицій, досліджуючи чуттєвість і психологічну глибину.

Ландшафт ринку

Ці п’ять транзакцій являють собою лише вершину аукціонної активності 2025 року, відображаючи стабільний інтерес колекціонерів до робіт із історичним значенням, художніми інноваціями та задокументованим походженням. Зосередження рекордних продажів у межах одного місяця демонструє подальшу життєздатність ринку преміум-мистецтва та готовність колекціонерів активно конкурувати за шедеври з беззаперечною культурною цінністю.