Дилери в захваті на VIP-дені Frieze LA: «Це божевілля»

(MENAFN- USA Art News) Грета Валлер, Лос-Анджелес: ЛОС-АНДЖЕЛЕС: «El Pueblo de Nuestra Señora la Reina de Los Ángeles del Río Porciúncula» (переклад: Місто нашої пані, королеви ангелів, річка Порціункулла) (2025).

Звіти про перший день продажів у галереях на останньому виданні арт-ярмарку Frieze Los Angeles свідчать про багато ентузіазму. Достатньо новосіленців з Нью-Йорка втекли від снігу, щоб бути скрізь у проходах, а в числах були помічені головні колекціонери та культурні діячі Каліфорнії.

«Це божевілля», — сказав явно перевантажений дилер з Лос-Анджелеса Чарлі Джеймс, стоячи серед робіт Крістофера Раоса, Манюеля Лопеса та інших галерейних художників.

«Ми вже продали у три рази більше, ніж усього на Art Basel Miami Beach у грудні», — сказав напередодні обіду Ніам Коглан, директор галереї Richard Saltoun у Лондоні. «Це ідеальний розмір ярмарку», — додала вона, з близько 100 учасниками на аеропорті Санта-Моніка. Галерея виставляє роботи двох італійських художників, Романи Евлі та Біч Лаззарі.

Великі галереї робили великі продажі: David Zwirner виставив роботу Njideka Akunyili Crosby 2016 року, «Grandmother’s Parlour», за 2,8 мільйона доларів європейському фонду. Галерея також продала картину Lynette Yiadom-Boakye 2020 року за 1,5 мільйона доларів і дві роботи Лізи Юскавіч за 280 000 і 180 000 доларів, серед інших.

Njideka Akunyili Crosby, «Grandmother’s Parlour» (2016). David Zwirner Gallery

Міжнародна галерея Hauser and Wirth продала всі свої роботи Конні Майєр, з великими полотнами за 125 000 доларів і малими за 25 000 доларів. «Вітання у перший день було неймовірно теплим», — заявив президент галереї Марк Пайо у прес-релізі.

Thaddaeus Ropac, з міжнародними офісами, продав картину Алекса Кац «Purple Split 3» (2022) за 700 000 доларів до 16:00, а також роботи Дейвіда Салле «The Green Vest» (2025) за 280 000, Лізи Лу «Hypotaxis» (2025) за 225 000 і Джоан Снайдер «Howl/Heart» (2011) за 140 000 доларів, що є прикладами шестизначних продажів. «Сьогодні було багато відвідувачів і хороша енергія», — написав Ропак у електронному листі. «В основному колекціонери з США та представники інституцій у місті».

Карта Галерея (Нью-Йорк і Вест-Голлівуд) почала активно, продавши роботи Джонаса Вуда «Poppies 5», «Poppies 6», «Poppies 7» (2024) за 650 000 доларів у перші години ярмарку. Картина Ніколаса Парті «Sunset» (2025) коштувала 150 000 доларів; «Moon (July, Quiet)» Анн Крэвен — 140 000, а «Wonder Wheel» Джейн Діксон — 100 000 доларів, серед інших.

«Ми вже маємо кілька продажів», — сказав Ерик Глісон, співзасновник галереї Olney Gleason у Нью-Йорку, ще до полудня, менш ніж за дві години після відкриття VIP-дня. До 16:00 галерея продала чотири з п’яти представлених робіт Кур Пуро (ціна до 65 000 доларів) і скульптуру Боско Соді (72 000 доларів).

Презентація картин Кур Пуро та скульптур Боско Соді від Olney Gleason. Art Imaging

«Це був досить насичений день», — сказав Стефано ДіПаула, партнер і старший директор Anat Ebgi з Лос-Анджелеса та Нью-Йорка, яка пропонувала вибір художників галереї. «Ми продали роботи майже всіх художників у стенді, і кілька з них — у кількох примірниках», — додав він. Головною новиною стала продаж за 11 000 доларів роботи Джесіки Тейлор Белламі до Каліфорнійського музею афроамериканського мистецтва через фонд, створений музеєм і ярмарком. Інші роботи коштували до 100 000 доларів, наприклад, картина Faith Wilding 1977 року.

Джессіка Тейлор Белламі, «Linear Burn» (2025). За courtesy художниці та Anat Ebgi, Лос-Анджелес / Нью-Йорк. Фото: Мейсон Кюлер.

«Це було дуже добре», — сказав Ерманно Ріветті, директор галереї Almine Rech (по всьому світу), перераховуючи продажі робіт художників, таких як Джо Андоє, Аарон Курі, Ева Южкевич і Александре Ленуар, за цінами від 50 000 до понад 700 000 доларів (для Южкевич). Проходи були ще більш заповнені, ніж минулого року, коли всі говорили, що світ мистецтва активно підтримує Лос-Анджелес після руйнівних лісових пожеж.

Генеральний директор Lisson Gallery Алекс Логсдейл погодився, сказавши: «Тут набагато більше людей, ніж я очікував, але з відкриттям LACMA, розширенням The Broad і відкриттям музею Лукіса можна стверджувати, що це момент Лос-Анджелеса». До 16:00 галерея повідомила про продажі робіт художників, таких як Келлі Акаш, Ольга де Амарал, Хью Хейден, Кармен Еррера і Лейко Ікемура.

Дилер з Лос-Анджелеса Естер Кім Варет, засновниця галереї Various Small Fires, сказала, що ще до відкриття ярмарку вона вже отримала вигоду зі свого стенду. Вона показує картини 86-річної Джессі Гомера Френча, з настінним екраном, пофарбованим у лісові пожежі, за 90 000 доларів, і картини в ціновому діапазоні від 35 000 до 68 000 доларів. Кім Варет також балотується до Конгресу у Каліфорнії, у 40-му окрузі, де вона каже, що йде майже на рівних з республіканськими incumbents у недавно перерозподіленому окрузі. «Ніколи не недооцінюйте розгублену маму», — сказала вона. «Зараз дуже добре боротися за щось».

Настінний екран, пофарбований Джесікою Гомером Френчем, у галереї Various Small Fires. Small Fires. Фото: Еван Бедфорд

Головні колекціонери, включаючи Джейсона Рубелла з Майамі, топ-200 колекціонерів ARTnews Джілл і Пітера Краус з Нью-Йорка та Лінду Реснік з Лос-Анджелеса, були на пошуку, як і групи музейних довірених осіб, директор LACMA Майкл Говен і, за словами дилерів, деякі великі гравці з Кремнієвої долини. Оскільки це Лос-Анджелес, природно, що знамениті покупці привертали увагу. Були помічені актори Фіона Шоу, Тимоті Оліфант, Крістоф Вальц і Емма Вотсон, а також Франсуа Арно з популярного гей-хокейного серіалу Heated Rivalry.

Якщо актори Лос-Анджелеса були на вулицях, то унікальна географія та культура міста були представлені у кількох виставках. Галерея Fernberger, заснована у 2024 році Еммою Фернбергер, показує дві пейзажні картини завширшки по 11 футів, що зображують місто з підвищеної точки, роботи місцевої художниці Грети Валлер (яка також працює парамедиком). Вартість кожної — 85 000 доларів. Для художниці любов до міста та обурення його недавніми випробуваннями, зокрема рейдами ICE, закладені у фарбу.

Спільна виставка фотографій Ларрі Султана/Янсі Річардсон від Casemore і Yancey Richardson пропонує більш гострий погляд на унікальну культуру Лос-Анджелеса з фотографіями з серії «The Valley», зняті у кінці 1990-х — початку 2000-х років за лаштунками знімальних майданчиків порнографічних фільмів, що, за словами заступника директора Casemore Джені Перес-Радлер, поєднує елементи документалістики та фантазії. Ці роботи коштували від 23 000 до 65 000 доларів, і три з них були продані у першу годину ярмарку, ще один — до кінця дня.

Галерея David Kordansky з Нью-Йорка і Лос-Анджелеса підсумувала кілька продажів у шестизначних сум, зокрема картину Джонаса Вуда «Bonsai #12» (2025) за 600 000 доларів, «Swirl» Шари Хьюз (2025) — за 340 000, «Sunrise, Venus» Мері Везерфорд (2026) — за 300 000 і «Black Dada (A)» Адама Пенделтона (2025–26) — за 275 000 доларів, а також інші роботи понад 100 000 доларів від Дженні Гвідрі, Рона Горчова і Сейра Гомеса.

Міжнародні дилери, запитувані щодо можливого впливу нещодавнього рішення Верховного суду про скасування широкомасштабних тарифів Дональда Трампа, а також його нових тарифів, залишалися оптимістичними. Деніел Розлер з бразильської Nara Roesler зазначив, що ця новина не дуже вплинула на світ мистецтва. «Мистецтво розглядається як інформація», — сказав він, «і інформація не підлягає тарифам». Люди більше турбуються про те, щоб взагалі приїхати до США з-за кордону, враховуючи насильницькі міграційні рейди та труднощі з отриманням віз за нинішньої адміністрації.

«Ніхто не планує зустрічі у галереї залежно від слів Трампа», — сказав інший дилер із галереї з офісами по всьому світу, який не хотів називати себе, щоб не викликати неприязнь у американських чиновників.

Перед початком ярмарку у мешканців Лос-Анджелеса виникали певні побоювання щодо стану ринку мистецтва, коли індустрія розваг переживає труднощі, але на перший день це було важко помітити. Чому одна виставка так значно успішніша за попередню, запитував один дилер, який просив не називати його. «Усі привозять одне й те саме, тож чому один рік відрізняється від попереднього? Думаю, тут більше випадковості, ніж хоче хтось визнати».